De Belgische kunstenaar Michaël Aerts (°1979) maakt sculpturen en tekeningen. In beide disciplines spelen voor hem referenties aan het Europees cultuurhistorisch verleden een zeer prominente rol. Belangrijk daarbij is het onderzoek naar het potentieel van de symbolen, de codes, de vormen en functies van dat erfgoed voor de kunst en de kunstenaar van de 21ste eeuw. Michaël Aerts’ monumentale sculpturen zijn vormelijk gebaseerd op historische modellen (het borstbeeld, de obelisk, de tempel,…) maar worden uitgevoerd in flight case-materiaal dat ook gebruikt wordt voor transportkisten voor bv. muziekinstrumenten. Op die manier wordt de typisch hedendaagse dimensie van mobiliteit op een aloud stabiel model van beeldhouwkunst geprojecteerd. De directe aanleiding voor de serie tekeningen uit Ridge Ecstacy was de uitnodiging om tekeningen te maken voor het jaarboek van een bedrijf uit Waregem. De kunstenaar heeft zich o.a. laten inspireren door de naam van de zaak, Argus. Argus Panoptes (de alziende) is een reus uit de Griekse mythologie. Hij had honderd ogen, waarvan er nooit meer dan twee tegelijk sliepen. Aan de reus Argus houden wij de uitdrukking ‘iets met Argusogen bekijken’ over. Benevens de alomtegenwoordige Argusogen gaan de meeste motieven uit de tekeningen in deze tentoonstelling terug op themata die recurrent in het tekenwerk van Michaël Aerts voorkomen: het zwarte regenscherm, de zwart-wit geblokte tegelvloer, het rotslandschap, antieke decoratieve medaillons en banderolles, elementen uit de cartografie, paddenstoelen (al dan niet in penisvorm), etc. Over de jaren heen zijn de tekeningen van Michaël Aerts steeds intensiever uitgewerkt geworden. Met gesso, acrylverven en -mediums, (kleur)potloden, inkten, vetkrijt en vernis ontstaan op die manier haast alchemistische bladen, die uitmunten in materie- en patinarijkdom.